【广播稿1】
摇滚在华夏大地上的“反文化”中生根发芽。在那个年代成为大众文化后导致了1990年“现代摇滚”的酝酿。从此，中国摇滚开始进入主流市场，但好景不长却又被认为在形式和音质上与粤语流行歌曲近乎相似。虽然后来又有另类摇滚的出现。但中国摇滚大势已去。从此中国的大部分摇滚乐迷不再抱有幻想，这也直接导致了后来中国摇滚的衰退。
摇滚最早起源于欧美，流传到中国，则更多的继承了外国摇滚的那种追求自由和解放的精神，又加上了对社会和生活的思考。在表现形式上和外国摇滚差别较大。
早期最有影响力的是“中国摇滚之父”崔健，其他出名的摇滚乐队有眼镜蛇、七合板、1989乐队、唐朝乐队、黑豹乐队、面孔乐队、高旗和超载乐队、汪峰和鲍家街43号、指南针乐队、轮回乐队、长镜头乐队。
1990年代初，摇滚乐在中国大陆达到流行高潮，号称魔岩摇滚三杰时期。
此后中国摇滚几近瓦解，但没有消亡。90年代末活动的地下乐队有地下婴儿、谢天笑与冷血动物、扭曲的机器、木马、玉麟军、清醒乐队。近几年，中国摇滚出现复苏迹象，摇滚乐队异常活跃，在各种演出中都可看到摇滚乐队的身影。2004年8月在贺兰山举行了大规模中国摇滚的光辉道路演唱会。
强烈的现实批判精神、与主导价值观的偏离或冲突是摇滚乐最根本的精神特征，也是在价值层面辨别摇滚乐与商业化流行音乐的依据。
记得那时年纪小一些记忆中的歌曲陪伴着我们走过那段懵懂的岁月
不论是现在都做爸爸的羽泉，
还是昙花一现的无印良品，
亦或是优客李林，
还是唱那首记忆犹新《当》的动力火车，
又或者是小虎队，Beyond。
都给我们留下了美好的记忆
9.初恋旋律——羽泉
代表曲目：最美、冷酷到底、彩虹
印象：亲切多过怀念，羽泉，陪伴80后长大，与80后一同长大
曾几何时，80后的我们第一次在收音机里邂逅了这首《最美》，同时我们也记住了一个名字——羽泉。从此，我们的磁带库中又多了一份收藏。而一个高亢激昂，一个温柔沉静，两把截然不同的好嗓音，以及他们天衣无缝的和声，也成了我们每晚入睡前必听的旋律。
说起羽泉，亲切往往多过怀旧。因为从1998年出道至今，羽泉从未离80后远去。每个阶段的成长仿佛总有羽泉的歌声常伴左右。如今，不知不觉间，羽泉已陪伴了我们整整12年。从一个初出茅庐的新人团体到如今的乐坛老将，羽泉陪伴着80后的成长，同时也在80后的注释中，经历着自我的蜕变与成长。
作词朴实无华，曲风纯净淡雅。羽泉的歌声就尤如初恋一般洁净无瑕。他们在歌曲中唱着爱，在音符中传递着爱。最难得的是，即使是在经历了12年乐坛打磨后的今天，羽泉的声音依然像当年一样年轻。而80后的我们也依然钟情于的记忆中最具代表性的歌曲之一。
随着《爱不爱我》的飞速走红，零点乐队随后推出的歌曲《相信自己》、《没有什么不可以》也开始在80后中被广为传唱。刀锋般的声音，孩童样的笑脸，零点主唱周晓欧就这样被我们铭记在心。如今周晓欧单飞，而华语乐坛里的新人乐队也如雨后春笋一般纷纷崭露头角。但听歌的时候，我们的心中却好像还仍有一把激昂的声音在唱着，你到底爱不爱我。
5、失恋阵营——草蜢
代表曲目：失恋阵线联盟、宝贝对不起印象：把失恋说成一段神话，让心情好好的放个假那一年的乐坛，没有R&D，于是，他们的情歌成了流行的主打。那一年的乐坛没有韩流，于是他们的舞姿成为了最劲爆的享受。回想草蜢，就像品味一坛尘封的老酒，虽然年份久远却清澈甘霖，回味悠长。
90年代，是一个情歌泛滥的年代，当我们打开电视、打开广播或是行走在大街小巷，各式各样的情歌总是不绝于耳。人们在音乐中诠释着爱情，憧憬着爱情。同样，既然有人歌唱爱情，必定就有人歌唱失恋。而草蜢就是那个年代失恋歌曲的代言人。从家有仙妻的主题曲《失恋阵线联盟》到红遍大江南北的《宝贝对不起》，草蜢的音乐无一不和失恋紧密相关，不过他们绝就绝在能把失恋唱的欢快无比，把所有的烦恼都变成苦涩的自嘲。草蜢的音乐永远不乏年轻，从90年代至今，他们始终保持孩童般的天真。即使是在今天看来，这3个大男人的活力也丝毫不输那些新人团体。难怪有人这样形容90年代的华语乐坛：四大天王一统江湖，草蜢依然光彩照人。
4、古典摇滚——唐朝
代表曲目：梦回唐朝、飞翔鸟
印象：今宵杯中映着明月，仿佛回到梦里唐朝曾几何时，这段旋律让我们激动不已，彻夜难眠。每当夜幕降临，带上耳机，将随身听的音量调到最大，让梦回唐朝的声音刺穿听觉，让摇滚乐的嘶吼沁入身体的每一个细胞，这也许是一大批80后男生青春期最大的享受。
什么是摇滚?英国人的答案是披头士，美国人的答案是猫王。那么对于80后的我们而言，摇滚又是什么呢?是黑豹、是唐朝、是Beyond。那么，在这一连串的名字中，又有哪只乐队能称得上是中国重金属的先驱呢?答案只有一个，那就是唐朝。
曲风大开大合，技术神乎奇迹，主唱高音无人能及。再配上歌词中浓浓的书卷气，唐朝当之无愧成为了80后心中的神话级乐队。而1994年香港红磡体育馆的那场演唱会更是震惊了当时由四大天王统领的流行乐坛。
迄今为止，唐朝乐队只出版过3张专辑，十年磨一剑的精神，让他们走在了摇滚的刀锋上，也让他们被深深铭记在了每一个80后的回忆里。
3、叛逆宣言——黑豹
代表曲目：无地自容、Don’tbreakmyheart印象：黑豹般的音乐，黑豹般的乐队
自从20多年前的一首新长征路上的摇滚，中国的摇滚乐正式萌生了第一根嫩芽。从此，国内的第一批摇滚乐队纷纷崛起，仿佛是在向世界宣告着，中国也有摇滚。而对于当时的80后而言，令他们印象最深刻的，大概莫过于黑豹乐队了。
当年，一首无地自容几乎是唱遍了中国的大街小巷。叛逆的歌词，张扬的曲调，仿佛无时无刻不在叫嚣着世俗的传统。而朗朗上口的旋律更是让这首歌在80后中被广为传唱。与此同时，黑豹乐队的第一人主唱窦唯更是成为当年中国摇滚的中坚力量，而他和乐坛一姐王菲间的爱情短跑，更是成为无数80后课间十分钟的必谈话题。
在第一任主唱窦唯单飞后，第二任主唱峦树斌，第三任主唱秦勇都曾带领着黑豹一次又一次的问鼎着中国摇滚的巅峰。1998年，黑豹的第四张专辑《不能让我的烦恼没机会表白》正式发行。同年，新裤子、花儿等新一代乐队也正式杀入华语乐坛。自此，中国的摇滚乐出现了又一次大转折，以黑豹、唐朝为首的中国硬摇滚逐渐走入低谷。而以花儿乐队为代表的新生代乐团却开始左手玩着摇滚，右手摆弄着流行，一步一摇的走来。
什么是摇滚，什么才算是中国的摇滚，这个问题渐渐随着老一代摇滚乐队的隐去，变成了一道永远没有答案的问题。但在当今乐坛的人潮人海中，我们却可以毫不迟疑的断定，当年这些令我们万分迷恋的旋律，依然是一样动人，一样美丽。
2、青春剪影——小虎队代表曲目：红蜻蜓、爱印象：一代人的青春剪影，一代人的不老偶像追星追星，既然我们今天的主题是追星，那么就问问在座的80后们，你知道追星一次的由来吗?1989年，小虎队开始巡回演出，当他们从台北巡演到高雄时，疯狂的粉丝们成群结对的骑着自行车一路追踪，大呼其名。这种跟在明星后面追明星的现象被当时的报纸成为追星。也正是从那时起，人开始用追星一次来形容粉丝对明星的崇拜行为。如今说完了追星，就该说说现在在舞台上表演的这三位。曾让无数80后疯狂追逐的明星们。作为红及整个90年代的偶像团体，小虎队可以称得上是80后心中当之无愧的第一男子团体。身手矫健的霹雳虎吴奇隆，外表阳光的乖乖虎吴奇隆，以及外貌酷似张国荣的小帅虎陈志朋。三人青春活力，极其向上的曲风，以及阳光帅气、干净整洁的外形，几乎影响了整整一代80后。
男生们疯狂模仿他们的舞步和造型，女生们疯狂收集他们的杂志和海报。不得不说，小虎队就是华语偶像团体的开山鼻祖。1991年，在一片挽留和叹息声中，小虎队宣布解散。在告别演出中，他们向歌迷承诺，请相信我们一定会再见，就像白云离不开蓝天。于是从那天开始，我们开始期盼着和小虎队的下一次相见。
2010年春节，无数的80后坐在电视机前，只不过这一次他们期待的不是赵本山的小品，不是新春的钟声，而是小虎队的再聚首。“虎年又见小虎队”这几个醒目的大字把一大批80后，在春节的当晚，寸步不离的锁在了电视机前。
再次出现在我们面前的小虎队早已没有当年的稚嫩。出场时的架势也俨然是一派巨星风范。熟悉的旋律，熟悉的手势，我们早已不知听了多少遍、看了多少遍、模仿了多少遍。当小虎队再次登台的那一刹那，时间仿佛倒流回了20年前。追星一词因为他们而诞生，而我们的学生时代，也因为有了他们的陪伴而不再青涩。1、励志宣言——Beyond代表曲目：海阔天空、光辉岁月、长城、大地印象：缅怀光辉岁月，难忘海阔天空假如说，90年代的华语流行音乐属于四大天王，那么90年代的摇滚乐则属于Beyond，至少，在80后们看来是这样的。在成立的20年中，Beyond整整影响了一个时代，这个时代的听众，这个时代的流行，这个时代的音乐都因为Beyond的出现而变得不同以往。
与其他乐队一贯叛逆的曲风相比，Beyond的音乐充满了爱与包容，他所传达出的是积极向上的生活理念，以及乐观豁达的人生信条。不过可惜的是，Beyond的黄金时期辉煌却短暂。1993年6月24号，在东京富士电视台的录制现场，Beyond主唱黄家驹不慎从舞台掉落，造成重伤，当天下午便永远离开了人世。也正是从那是开始我们开始疯狂的收集Beyond的卡带和CD，一遍又一遍的听着《光辉岁月》、《海阔天空》。而且，这一听就是20年。直到今天，Beyond仍然是华语乃至亚洲乐坛一面不倒的旗帜。更是80后心中永远的乐坛神话。
