学校给予我这个光荣的任务，让我向大家介绍我的艺术工作经验，其实在坐的每一位老师您的教学育人经验更是我值得学习和借鉴的。所以谈不上什么经验介绍，利用这样的机会让老师们了解我们合唱队这两在参加区比赛中，从台上到台下鲜为人知的一些历程。
我们音乐科是不用期末考试来衡量成绩的，那靠什么来检验我们的教学呢？就是一一度的区中小学文艺汇演比赛。这是区最高规格的艺术比赛，也是每个镇展示自己艺术工作的最好时机。个个镇都把自己最好的作品送到区来参赛。近来比赛也一直在强调创新，传统一味搬碟、模仿的节目已经失去了优势。现在各个学校用原创节目参赛率已达到%，每间学校都绞尽脑汁比新、比异。有些条件较好的镇还专门从市、省里请专家进行指导。所以不论是节目质量的拼比还是竞争都是非常激烈的。这对我们艺术老师来说是极大的考验，要求我们指导老师在选材上有新意，创作上有亮点。连续两能在区的比赛中获得声乐类创作一等奖正是发挥了我的专业优势。在这里也要感谢学校领导对我的信任，给了我一个很大的创作空间，任我自由发挥。也尽可能创造最好的条件，因此我才能发挥我的特长，融入我的想法，不断的推陈出新。两来能取得好的成绩并非偶然的。俗话说：台上一分钟，台下十功。我们整个节目从构思再到舞台上表演，要经历一个漫长而艰苦的创作、训练过程。底的比赛我们从初就要开始构思、策划，从选节目形式到确定表演主题再到创作节目内容最后到训练。就拿XX我们比赛的作品《水乡的孩子》来说，从构思到创作歌曲我用了近半时间，训练学生也用了半时间，所以我们在台上的四分半钟是用了台下一的时间准备才换来的。
两次比赛我们都是选择合唱节目形式，合唱并不是站在舞台上大家一起演唱就可以了，那样没有声部的演唱叫齐唱。合唱至少是要两个以上的声部同时发声，在唱自己声部的同时还要兼顾另外声部的节奏和音准，做到声部横向和纵向的和谐，声音的技巧还要能运用自如。这就要求学生要有良好的音乐素养才能完成好一首作品。要具备这样的能力就需要长期的、反复的基础训练。合唱训练是一个枯燥、反复的过程。训练初期，学生觉得很辛苦，产生了抵触情绪，我不断的举例，开导并告诉他们一个人要想获得成功就一定要付出，如果你真的喜欢就要坚持到底。有些激来接学生时已很晚，怕影响学习也不赞成参加合唱。我就及时跟激沟通，最后终于取得他们的支持。还有在坐老师的大力支持才能使合唱队正常的训练。
